WIECZÓR KOMEDII na IGRACH
10 PLN (studenci)
20 PLN (pracownicy)
30 PLN (normlany)
Rezerwuj bilety i przygotuj się na jazdę bez trzymanki!
LETNIA GALA OPERETKI Z SZAMPANEM
Gwiazdy Operetki Wracają do Gliwic
To będzie wieczór, na który wielu czekało od lat. Na jednej scenie ponownie spotkają się artyści związani z legendarnym Teatrem Muzycznym w Gliwicach – soliści, których głosy i role na zawsze zapisały się w pamięci gliwickiej publiczności. Po latach wracają, by znów razem stworzyć wyjątkową atmosferę – jak za dawnych, złotych czasów operetki.
„Letnia Gala Operetki z Szampanem” to koncert pełen najpiękniejszych arii i duetów operetkowych – utworów, które rozbrzmiewały w najpopularniejszych spektaklach operetki śląskiej i do dziś wywołują uśmiech oraz wzruszenie. W programie znajdą się melodie, które publiczność doskonale zna i kocha – pełne lekkości, wdzięku, humoru i ponadczasowej elegancji.
Na scenie wystąpią znakomici soliści:
Jolanta Kremer – sopran
Witold Wrona – tenor
Michał Musioł – tenor
Joanna Wojtaszewska – sopran
Kamil Roch Karolczuk – tenor
Towarzyszyć im będą Kameraliści Zespołu Operetkowego oraz tancerze, którzy dopełnią scenicznego obrazu, przywołując klimat klasycznych przedstawień operetkowych.
Organizatorami i inicjatorami tego wyjątkowego wydarzenia są Joanna Wojtaszewska i Kamil Roch Karolczuk.
Zapraszamy na elegancki koncert, pełen lekkości i dobrego humoru – dokładnie taki, jakim powinna być operetka. Nie zabraknie momentów wspólnego śpiewania i bezpośredniego kontaktu z artystami, którzy – jak przed laty – zaproszą publiczność do wspólnego przeżywania muzyki.
Wyjątkowym elementem wieczoru będzie przerwa połączona z toastem – okazja, by spotkać artystów, porozmawiać z nimi, wykonać pamiątkowe zdjęcie i wspólnie wznieść kieliszek szampana w atmosferze święta i wspomnień.
To koncert pełen emocji, wzruszeń i radości – spotkanie z operetką, która wciąż żyje w sercach artystów i publiczności. Czeka nas niezapomniany letni wieczór – pełen muzyki, wspomnień i magii operetki.
Jolanta Kremer – sopran
Absolwentka Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Katowicach, gdzie uczyła się w klasie śpiewu prof. S. Marciniak-Gowarzewskiej. Zadebiutowała rolą Wiktorii w operetce P. Ábraháma „Wiktoria i jej huzar” w 1993 roku w Operetce Śląskiej w Gliwicach.
Jeszcze jako studentka brała udział w kursach wokalnych, gdzie miała okazję kształcić głos pod kierunkiem E. Podleś i prof. J. Marchwińskiego. Uczestniczyła też w kursie mistrzowskim prof. A. Orlowitza w Weimarze.
W swoim repertuarze ma takie role, jak: Eurydyka w „Orfeuszu i Eurydyce” C.W. Glucka, Królowa Nocy w „Czarodziejskim flecie” W.A. Mozarta, Franzi w „Wiedeńskiej krwi” J. Straussa, Julia w „Panu de Pourceaugnac” Molière’a, Eliza w „My Fair Lady” F. Loewego, Hanna Glawari w „Wesołej wdówce” F. Lehára, Tatiana w „Eugeniuszu Onieginie” P. Czajkowskiego, Bess w „Porgy and Bess” G. Gershwina, Ado Annie w „Oklahomie!” R. Rodgersa.
Uczestniczyła w festiwalach muzycznych im. J. Kiepury w Krynicy oraz im. K. Jamroz w Busku-Zdroju. W repertuarze ma również dzieła oratoryjne Bacha, Haendla i Mozarta.
Z jej ról w Gliwickim Teatrze Muzycznym należy wymienić m.in.: Vi Moore w europejskiej prapremierze musicalu „Footloose – wrzuć luz!” T. Snowa, Hrabinę Zedlau w „Wiedeńskiej krwi”, Rozalindę w „Zemście nietoperza” oraz Barbarę w „Nocy w Wenecji” J. Straussa, Dolly w „Hello, Dolly!” J. Hermana, Dianę w farsie „Dajcie mi tenora!” K. Ludwiga, Layę i Susanne w „Kwiecie Hawajów” P. Ábraháma, Maggie Jones w „42 ulicy” H. Warrena, Lizę w „Krainie uśmiechu” oraz Olgę w „Wesołej wdówce” F. Lehára, Wróżkę o Błękitnych Włosach w „Pinokiu” wg C. Collodiego, tytułową Maricę w operetce E. Kálmána oraz rolę w koncercie „Batuta, frak i elegancja” Macieja Niesiołowskiego.
Laureatka Nagrody Artystycznej Dyrektora GTM za sezon 2002/2003 oraz Nagrody Prezydenta Miasta Gliwice w dziedzinie kultury za rok 2003.
Witold Wrona – tenor
Absolwent Wydziału Wokalno-Aktorskiego Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie doc. Heleny Szubert-Słysz. Jeszcze na studiach śpiewał tenorowe partie w mszy C-dur Ludwiga van Beethovena oraz mszy Es-dur Schuberta. Zwiedził całą Europę, występując z chórem Filharmonii Krakowskiej, Polskiego Radia, Opery i Operetki w Krakowie.
W 1996 r. rozpoczął karierę solisty w Teatrze Muzycznym w Gliwicach, a następnie podejmował współpracę z krakowską operą i operetką, Teatrem Muzycznym w Łodzi, Operą Nova w Bydgoszczy, Operą Śląską w Bytomiu, Teatrem Muzycznym w Lublinie oraz filharmoniami w Krakowie, Słupsku, Rzeszowie, Częstochowie, Lublinie, Bydgoszczy i Wałbrzychu.
Ma w swoim dorobku m.in. role Armanda we „Frasquicie”, Su Czonga w „Krainie uśmiechu”, Kamila de Rossillona w „Wesołej wdówce”, księcia Urbino w „Nocy w Wenecji”, hrabiego w „Wiedeńskiej krwi”, Eisensteina i Francka w „Zemście nietoperza”.
Regularnie śpiewa koncerty w całej Polsce, występował również w Niemczech, Danii, Szwecji i Finlandii.
Michał Musioł – tenor
W 2001 roku ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach pod kierunkiem prof. Jana Ballarina. W tym samym roku zadebiutował w partii Hrabiego Zedlau w „Wiedeńskiej krwi” J. Straussa na deskach Gliwickiego Teatru Muzycznego, z którym do dziś jest związany, występując we wszystkich realizacjach.
Kreuje tu takie role, jak: Kerczak w „Tarzanie”, Pappacoda w „Nocy w Wenecji”, Konstanty Lewin w „Annie Kareninie”, Prezes Karol w „Wakacjach Don Żuana”, Eisenstein w „Zemście nietoperza”, Król w „Małym Księciu”, Hrabia Daniło w „Wesołej wdówce” oraz Swat Chaim w „Miłość czyni cuda”.
Jest częstym gościem festiwali muzycznych, m.in. Europejskiego Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy, Międzynarodowego Festiwalu Muzycznego Viva il canto w Cieszynie czy Wielokulturowego Festiwalu Galicja we Lwowie.
Koncertuje z najznakomitszymi polskimi solistami i dyrygentami, na stałe współpracując z Grażyną Brodzińską, Anitą Maszczyk i Maciejem Niesiołowskim, a także z orkiestrą Sinfonietta Bydgoska. W roku 2011, na zaproszenie Paderewski Symphony Orchestra, występował na deskach Copernicus Center w Chicago.
W swoim repertuarze posiada główne partie tenorowe z najsłynniejszych operetek i musicali.
Jest laureatem Nagrody Artystycznej Dyrektora GTM za sezon 2004/2005, a w latach 2005 i 2006 był zdobywcą pierwszego miejsca na Turnieju Tenorów w Kielcach. Za rolę Tateh w musicalu „Ragtime” w reż. Marii Sartovej otrzymał Indywidualną Nagrodę Aktorską Prezydenta Miasta Gdynia na II Ogólnopolskim Festiwalu Teatrów Muzycznych.
Joanna Wojtaszewska – sopran
Śpiewaczka młodego pokolenia, której głos i osobowość sceniczna oczarowują publiczność od pierwszych dźwięków. Absolwentka prestiżowej Szkoły Operowej Aleksandra Teligi, swoją muzyczną drogę rozpoczęła w Szkole Muzycznej I i II stopnia w Zabrzu – od gitary po wymarzony śpiew solowy. Doskonaliła kunszt wokalny na licznych warsztatach, a przez siedem lat związana była z Operą Śląską, gdzie występowała u boku największych gwiazd europejskich scen, zdobywając sceniczne doświadczenie.
Artystka wszechstronna, łączy w sobie pasję do opery, operetki i musicalu, zachwycając zarówno liryką, jak i temperamentem swoich interpretacji. Szerszej publiczności znana jest także z ekranu telewizji – jako prezenterka i artystka. Jej charyzma, naturalność i urok sprawiają, że równie mocno jak na estradzie błyszczy w świetle kamer.
Występy Joanny Wojtaszewskiej to nie tylko uczta muzyczna, ale i wizualna – artystka przykłada ogromną wagę do stylu i elegancji, olśniewając publiczność pięknymi kreacjami, które zmienia z finezją w trakcie koncertów. Każdy jej występ to spotkanie z muzyką, sztuką i pięknem w najbardziej wyrafinowanej formie.
Właścicielka prężnie działającej Agencji Artystycznej, która od 8 lat z sukcesami organizuje koncerty na terenie całego kraju, promując muzykę, kulturę, Śląsk oraz wielu wspaniałych artystów.
Kamil Roch Karolczuk – tenor
Tenor o wyjątkowym głosie, elegancji i charyzmie, który od lat oczarowuje publiczność w całej Polsce. Śpiewak operetkowy młodego pokolenia, konferansjer i prezenter telewizyjny, łączy muzyczną wirtuozerię z naturalną swobodą sceniczną, znakomitą prezencją i wyczuciem dobrego smaku.
Pochodzi ze Śląska, z którego jest dumny i który z pasją promuje – niejednokrotnie wykonując arie i duety także w pięknej śląskiej mowie. Edukację muzyczną rozpoczął w Studium Muzycznym GAMA w Gliwicach, kontynuował w szkole muzycznej II stopnia im. Ludomira Różyckiego w Gliwicach a swoje umiejętności doskonalił w prestiżowej Operowej Szkole Aleksandra Teligi.
Kamil Roch Karolczuk wyróżnia się elegancją, gracją i doskonałą znajomością zasad kultury. Jest artystą niezwykle barwnym – do każdej arii czy duetu przygotowuje odmienny kostium, a nawet podczas zapowiedzi zaskakuje publiczność nową stylizacją. Charakterystycznym elementem jego występów są także zmieniane na scenie okulary, które stają się nie tylko rekwizytem, ale i symbolem jego poczucia humoru.
Znany szerokiej publiczności dzięki programom telewizyjnym, artysta zachwyca wykonaniami największych arii czy pełnych wdzięku duetów operetkowych. Współpracuje z wybitnymi artystami gatunku, tworząc widowiska, w których klasyczna elegancja spotyka się z barwną teatralnością i radością bycia na scenie.
83. Gliwicka Giełda Płytowa w Spirali ![]()
Muzyka ma pamięć. Zatrzymuje czas, przywołuje miejsca, emocje i ludzi. Czasem wystarczy dotknąć okładki, wysunąć płytę z koperty, by wrócić do dźwięków sprzed lat — albo odkryć coś zupełnie nowego.
Gliwicka Giełda Płytowa od 2017 roku jest miejscem takich spotkań. Łączymy to, co minione, z tym, co brzmi tu i teraz. Przywracamy do życia muzykę zapisaną na winylach, CD i kasetach magnetofonowych — nośnikach, które miały zniknąć, a wciąż potrafią zachwycać.
To przestrzeń dla kolekcjonerów i ciekawych świata słuchaczy. Dla tych, którzy szukają pierwszej płyty, i tych, którzy pamiętają dźwięk igły opadającej na winyl. Można tu kupić, wymienić się, porozmawiać — bez pośpiechu, bez algorytmów, za to z prawdziwą pasją.
Od ABBY do ZZ Top. Od ambientu i alternatywy, przez muzykę klasyczną, heavy metal i disco, po elektronikę i brzmienia akustyczne. Od dawnych nagrań po najnowsze wydawnictwa.
Jeśli muzyka jest dla Ciebie czymś więcej niż tłem —
to miejsce jest dla Ciebie.
Klub Studencki Spirala
9:00–13:00
Zapraszamy serdecznie
Ekipa Klubu Studenckiego Spirala
Informacje dla wystawców:
Opłata za stoisko: 20 zł za metr kwadratowy.
Stoiska rozkładamy w godzinach 7.00 – 9.00.
Organizator zapewnia każdemu wystawcy stół o wielkość 2 m2.
Jeżeli wystawca chce wystawić większe stoisko musi ze sobą mieć dodatkowe stoły wystawiennicze.
O miejscu danego wystawcy na sali decyduje organizator.
Gliwice ponownie staną się centrum muzyki chóralnej! Zbliżające się Gliwickie Spotkania Chóralne to wyjątkowy festiwal, który od lat popularyzuje piękno śpiewu zespołowego i prezentuje niezwykle bogaty świat krajowej oraz zagranicznej chóralistyki. To wydarzenie, które nie tylko zachwyca artystycznie, ale także buduje muzyczną wrażliwość mieszkańców regionu — od najmłodszych po seniorów. Wszystkie wydarzenia festiwalowe są bezpłatne, dzięki czemu każdy może zanurzyć się w świecie muzyki wokalnej i odkryć jej różnorodność. W tym roku program festiwalu obejmuje dwa wyjątkowe koncerty oraz warsztaty wokalno‑muzyczne.
Koncert inaugurujący wydarzenie odbędzie się 18 kwietnia 2026 roku o godz. 19:00, w Katedrze św. Apostołów Piotra i Pawła w Gliwicach. Wystąpią podczas niego Akademicki Chór Politechniki Śląskiej oraz Chór Kameralny Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, którym towarzyszyć będą pianista prof. Grzegorz Biegas oraz soliści: prof. Ewa Biegas, Aleksandra Gawrych, Michał Ryguła i Kacper Kostrzewski. Artyści wykonają „Mszę F‑dur” Józefa Michała Ksawerego Poniatowskiego.
Drugiego dnia, 19 kwietnia 2026 roku o godz. 13:00, w Centrum Kultury Studenckiej „Mrowisko” odbędą się otwarte, bezpłatne warsztaty wokalno‑muzyczne prowadzone przez Adama Saczkę — wokalistę, dyrygenta, kompozytora i pedagoga, znanego z działalności na polskiej scenie folkowej i gospelowej. Zwieńczeniem warsztatów będzie występ uczestników podczas wieczornego koncertu finałowego.
Tego samego dnia (19.04.2026 r.) o godz. 18:30, w Kościele pw. Najświętszego Serca Pana Jezusa w Gliwicach odbędzie się koncert finałowy. Wystąpią na nim Chór Męski Cantores Sancti Nicolai z Bochni oraz Akademicki Chór Politechniki Wrocławskiej. To spotkanie dwóch zespołów o bogatej tradycji i ogromnej pasji do muzyki. Podczas koncertu zaprezentują się również uczestnicy warsztatów, którzy wspólnie wykonają przygotowany repertuar.
Gliwickie Spotkania Chóralne to nie tylko koncerty — to przestrzeń spotkania ludzi, których łączy miłość do muzyki. To okazja, by posłuchać wyjątkowych wykonań, poznać różnorodność chóralnych brzmień i poczuć atmosferę wspólnego muzykowania.
82. Gliwicka Giełda Płytowa w Spirali ![]()
Muzyka ma pamięć. Zatrzymuje czas, przywołuje miejsca, emocje i ludzi. Czasem wystarczy dotknąć okładki, wysunąć płytę z koperty, by wrócić do dźwięków sprzed lat — albo odkryć coś zupełnie nowego.
Gliwicka Giełda Płytowa od 2017 roku jest miejscem takich spotkań. Łączymy to, co minione, z tym, co brzmi tu i teraz. Przywracamy do życia muzykę zapisaną na winylach, CD i kasetach magnetofonowych — nośnikach, które miały zniknąć, a wciąż potrafią zachwycać.
To przestrzeń dla kolekcjonerów i ciekawych świata słuchaczy. Dla tych, którzy szukają pierwszej płyty, i tych, którzy pamiętają dźwięk igły opadającej na winyl. Można tu kupić, wymienić się, porozmawiać — bez pośpiechu, bez algorytmów, za to z prawdziwą pasją.
Od ABBY do ZZ Top. Od ambientu i alternatywy, przez muzykę klasyczną, heavy metal i disco, po elektronikę i brzmienia akustyczne. Od dawnych nagrań po najnowsze wydawnictwa.
Jeśli muzyka jest dla Ciebie czymś więcej niż tłem —
to miejsce jest dla Ciebie.
Klub Studencki Spirala
9:00–13:00
Zapraszamy serdecznie
Ekipa Klubu Studenckiego Spirala
Informacje dla wystawców:
Opłata za stoisko: 20 zł za metr kwadratowy.
Stoiska rozkładamy w godzinach 7.00 – 9.00.
Organizator zapewnia każdemu wystawcy stół o wielkość 2 m2.
Jeżeli wystawca chce wystawić większe stoisko musi ze sobą mieć dodatkowe stoły wystawiennicze.
O miejscu danego wystawcy na sali decyduje organizator
Szanowne Panie, Szanowni Panowie
Z największą radością pragnę zaprosić Państwa na wspólne świętowanie 15-lecia monodramu pt. „KALINA” w reżyserii i wykonaniu cenionej aktorki teatralnej i telewizyjnej, i co ważne – Tarnowianki – Jagody Rall.
To wzruszająca, błyskotliwa opowieść o Divie PRL’u ukazująca wszystkie kolory tytułowej Kaliny Jędrusik. Kalina uwodzi. Kalina rozśmiesza. Kalina porusza. Kalina jak żywa zaprosi Państwa do swojego świata, zaczaruje i otuli swoim głosem. W spektaklu usłyszą Państwo znane piosenki, które niegdyś przed laty wykonywała sama Kalina Jędrusik takie jak „Mój pierwszy bal”, „Z kim tak Ci będzie źle jak ze mną” czy „Ciepła wdówka na zimę”, a także anegdoty z życia Artystki. Będą Państwo nie tylko oglądać spektakl z pozycji widza, ale zostaną Państwo wciągnięci do kalinowego świata, by stać się częścią tej historii. Kalina przekracza symboliczną czwartą ścianę i dosłownie wciąga Widza na scenę!
PS. Bez obaw – do tej pory nikt nie ucierpiał!
„Pastisz jest bardzo trudnym aktorskim zabiegiem, bo trzeba pokazać postać, ale też swój dystans do niej i uwiarygodnić własny stosunek czy komentarz. Na to mogą sobie pozwolić aktorzy z jakimś bagażem warsztatowych doświadczeń i życiowych, a jakże! Tymczasem udało się to dwudziestolatce, Jagodzie Rall, a wybrała sobie bohaterkę, której mogła się przyglądać tylko na ekranie. Ba, postać w przeszłości bardzo kontrowersyjnie odbieraną przez Polaków – wspaniałą Kalinę Jędrusik.
Zmierzenie się z Kaliną, jej legendą, seksapilem, urodą i stu tajemnicami oraz tysiącami plotek, to już rodzaj bohaterstwa w samym zamierzeniu. Jagodzie udało się nie tylko urodą upodobnić do wszechstronnie utalentowanej aktorki, ale też znaleźć jej sposób poruszania, mimikę i nawet próbować naśladować jej głos z charakterystyczną lekką chrypką, która zwłaszcza w piosenkach brzmiała porywająco.
Jagoda w tej swojej Kalinie jest oczywiście nie tylko pyszna, urocza, ale też pobudza apetyt na więcej. Jej bohaterka była uważana za wielką kokietkę, trudno, żeby świeża Jagódka, jak leśna jagoda nie poszła jej tropem. Nagrody, które już zdobyła mówią same za siebie.” – Krzysztof Kucharski (Teatr Jednego Aktora, Słupsk 2011)
W dzikie wino zaplątani
Artur Gotz śpiewa piosenki Marka Grechuty
wykonawcy:
Artur Gotz (wokal)
Jacek Pietrzak (klawisze, trąbka)
Łukasz Jerzykowski (gitara basowa)
Michał Nowak (realizacja dźwięku)
Animacje: Wiktor Freifeld
Pracownicy Politechniki mogą skorzystać z dofinansowania z funduszu socjalnego i odebrać bilety w Biurze Spraw Socjalnych. Informacja pod numerem telefonu: 237-20-78.
Koncert promuje siódmy album Artura Gotza. To nie tylko muzyczny hołd dla Marka Grechuty, wybitnego artysty polskiej sceny muzycznej XX wieku. To nowoczesny, odważny projekt, który w wyjątkowy sposób upamiętnia 80. rocznicę urodzin i 20. rocznicę śmierci Mistrza, nadając jego twórczości zupełnie nowe brzmienie i znaczenie.
Zamiast naśladować legendę, Gotz stawia na własną, autorską interpretację. Koncert pulsuje świeżymi aranżacjami. Klasyczne instrumentarium łączy się tu z elektroniką, bitami i współczesnym brzmieniem – wszystko po to, by przybliżyć twórczość Marka Grechuty nowym pokoleniom, bez zatracenia głębi poezji i muzyki.
Podczas koncertu usłyszycie Państwo zarówno nieśmiertelne przeboje – „Nie dokazuj”, „Będziesz moją panią”, „Ocalić od zapomnienia”, „W dzikie wino zaplątani”, „Świat w obłokach”, „Korowód”, „Hop szklankę piwa” – jak i mniej znane piosenki, takie jak „Władza”, „Śpij – bajki śnij” czy „Stara historia (Ateny)”, będąca jednym z ostatnich utworów nagranych przez artystę. Tymi rzadziej granymi utworami wokalista dodatkowo uświetnia i hołubi pamięć o zjawisku, jakim był Marek Grechuta.
Zabrzmi również „Karuzela z madonnami” z repertuaru Ewy Demarczyk, z muzyką Zygmunta Koniecznego, z którym Artur Gotz współpracuje od czasu debiutu w Piwnicy pod Baranami.
Ten utwór nie tylko domyka płytę klamrą emocji, ale również jest symbolicznym podziękowaniem dla Czarnego Anioła.
To dzięki Ewie Demarczyk Marek Grechuta zaczął śpiewać. Także i Artur Gotz, który zakończył studia pracą magisterską o uwielbianej artystce.
Koncert jest reinterpretacją dawnych hitów, ale i żywą, poruszającą opowieścią o artyście, który na nowo przemawia do współczesnych odbiorców głosem Artura Gotza. Dla fanów Grechuty – to nowa perspektywa. Dla pozostałych – idealne zaproszenie do świata jednego z najważniejszych poetów polskiej piosenki.
Ten koncert i płyta połączy pokolenia i zabierze w niezapomnianą podróż.
Album promuje teledysk do piosenki „Chodźmy” zrealizowany we współpracy z Krakowską Szkołą Filmową im. Wojciecha Jerzego Hasa na ulicy Floriańskiej w Krakowie, a także w innych malowniczych częściach Małopolski, jak kolej drezynowa w Regulicach, zamek w Pieskowej Skale czy Maczuga Herkulesa.
Link do teledysku:
https://youtu.be/JY6dt6cpPdE?si=GXttj-eAJ-w3y2Nx
Artur Gotz – wokalista (7 płyt, ponad 850 koncertów w Polsce, a także w Europie, USA, Australii, Nowej Zelandii i na Kubie), aktor scen Warszawy, tytułowy bohater powieści „Idol” Marty Fox, laureat nagrody „Wokalista Roku 2016”. W 2024 roku odznaczony medalami: „Zasłużony dla Kultury Polskiej” przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz „Dumni z Powstańców” w uznaniu zasług na rzecz zachowania pamięci o Powstaniu Warszawskim i Akcji Burza.
Projekt został dofinansowany ze środków Funduszy SKE ZASP – Program Kultura.